1、素描构图什么书好
学习画画切忌抱着一口吃成胖子的心理,一本好的入门书,可以让你一口接着一口的稳步吃成胖子,你看人家梵高同学也是这样一口一口来的嘛。有没有思考过一个问题,别人辛苦走了10年的路,为什么可以被你一个月或者半年就学会?是你更聪明?是你更努力?不一定吧,切忌太急功近利的态度,其实每步走稳了,绘画能力自然而然就水到渠成了。在教学上摸索了两年多后,我觉得,一个好的入门课或者入门书籍,确实很影响一个初学者的自信心。
学习画画的路径大致呈这样一个阶梯路线
(1·素描基础能力,2·色彩能力,3·创作表达能力)
(资料图)
学习画画是在学什么?其实这个问题我想过很久,最后答案都会落实到「表达」上。希望通过画画来表达自己想表达的东西,可能是审美,可能是情绪,可能是观念,概念。而通过绘画表达自己内心的能力,在我看来是需要建立在『素描基础』之上的。而题主说的绘画入门书籍,我认为是以素描为中心的入门书籍。
我其实很早就想给大家推荐书了,今天终于有机会来有理有据的推荐一本好书了。
我推荐的绘画入门书籍是《反传统素描教程》
好的绘画入门书,最少应该能保证大家能看得明白,而这本书不仅可以看得明白,应该说它是在市面上屈指可数的看完后你还能跟着画得出来的一本书。「读得懂,画得出来」,在目前的绘画书海里,本身就是很高难度的一个事情。这里要特别说明的是,这本书其实是我和唯伟老师一起撰写的,耗时两年,总结了两年来我们教学团队与4千余名绘画兴趣爱好者深入接触后的经验总结。
日常讨论知识点
在教学中我们经过反复争吵,反复实验,总结提炼修改,再提炼再修改出来的知识精华。这并不是通常意义上一套一板一眼的绘画知识,换句话说,我们的身份,让我们无形中就会不自觉站在初学者角度去思考怎样才能听得懂画得出。
2、推荐一本学素描构图的书
约扣15分左右在考试中占到的分数一般在15分左右,如果你画的好,比例正确,线条和虚实处理的更好,五官和手足得当,分数不会扣太高。
如果构图偏太严重了,不给判成作弊就不错了,构图是最基本的要求,这问题最明显,如果给分的话,估计也就是及格分,这种情况看运气吧!
3、素描风景画的构图
1、线条练习。线条是画素描的基础,首先要训练好下笔的轻重、疏密,练习中要注意线条的灵活性和流动性,以便画出事物的层次感。
2、学会观察事物。
素描中构图是很重要的一步,在学会了画线条后,要学会观察事物,像是事物的位置、大小、高宽比例,以便精准构图。
3、学会使用辅助线条。
素描的空间感很强,因此需要很好地掌握辅助线条的运用来体现空间感,比如说要适当地增加中心线、一些内部的虚线来加强所绘事物的层次感。
4、掌握明暗规律。
画素描的时候除了事物要体现空间感,还要注意事物的明暗变化,这需要通过运用线条间的重叠与交织、松紧与轻重的变化来体现事物的亮面与暗面的变化。
5、静物写生。
在熟练掌握上述步骤后就可以正式开始作图啦,先仔细观察事物,然后画出事物的大致轮廓,通过线条的变化来描绘出事物的空间感、明暗变化,最终就可以画出一幅完整的素描图啦。
扩展资料:
首先是狂练线条,线条是基础,线条好了下面什么就都OK了,然后试着临摹一些简单的静物,比如瓶子,水果,要注意比例,然后可以写生一些简单的静物:再然后临摹一些几何图形,再写生;然后就是临摹头像,然后再写生。
总之线条很重要,还有就是,考试一般不会考写生,所以写生画的不好是正常的,要注意黑白灰一定要分明,考试的老师一般都是在3米外评分,所以黑的一定要黑,白的一定要白,灰的部分要在黑与白之间过度好,那么就OK了。
重要的是线条,线条一开始我花了很多时间,开始确实很枯燥,只要线条好了,下面的就得心应手了。